国家精品剧目——《大儒还乡》终于在梧州上演啦！早听说该剧是如何的精彩，今日得见，果然名不虚传。

　　《大儒还乡》塑造了一代名臣：清朝东阁大学士兼工部尚书，皇帝钦定大儒——陈宏谋，明辨是非、敢于负责、一丝不苟、忠于君主、痛恨造假、爱心存怀、大义灭亲、廉洁律己是他的高风亮节，在剧中表露无疑，堪称古代官场的一代楷模。该剧借古喻今、极富哲理，值得我们当代特别是以为人民服务为宗旨的人民公仆学习。本人在观看后，被其剧情、表演等深深折服，感受颇深，现仅从舞台艺术的观赏性方面发表一下自己的感想。

　　该剧共分为御宴、追怀、暗访、祭坟、情惑、犯颜等７幕，环环相扣而又情节曲折，再加以唱腔、舞蹈、表演、舞美、灯光等表现手法，因此观赏性较强。

　　在音乐上，其优美动听的广西民歌：532 12 5-| 532 132-|为主题句的音乐由始至终地贯穿了全场，具有地方特色。在唱腔上融入了信天游、广西民歌、秦腔、京剧、桂剧唱段、舞曲等多种形式，极大地丰富了音乐内涵，可以说是一个历史性创新。特别是陈宏谋与老农的二人对歌上，信天游和广西民歌两种相差甚远的音乐载体被巧妙、流畅地结合起来，相互融通而又各具特色，把两种民歌表现得淋漓尽致。老农纯正、高亢的陕西腔和陈宏谋浓郁、深情的乡音把观众们深深地带入了剧情中。在《祭坟》一幕中，陈宏谋、桑女和佟三秦的三人唱段也颇为经典，既有个人互相穿插的独唱，也有三人的合唱，并且在合唱中还借鉴了西洋音乐式的和声，精巧的合唱把三人的情感升华到了顶点。

　　在表演上，主角陈宏谋、桑娘、李芝珍三人更是表演得精彩绝伦。陈宏谋的一身正气、有板有眼的造型、一招一式的动作都很精彩；桑娘的英烈性格、高亢嘹亮的嗓腔，展示了大智大勇的巾帼风范；陈妻李芝珍细腻的唱腔、慈祥的扮像，让人感到她是一位关心理解丈夫，同情贫苦桑农，关爱儿孙的慈母。因此，这三位主角的精彩表现是全剧成功的关键。配角太监李公公也是表演得相当不错。他把太监的阿谀奉承、见风使舵、阴阳怪气演绎得很精彩，给观众们留下了深刻的印象，也是全剧的亮点之一。其最后的悲惨命运更是成了观众的笑料，让该剧在严肃之余还多了灰谐幽默的效果。

　　在舞台美术设计上，第一场《御宴》乍一开幕便赢得赞声一片：金碧辉煌而气势恢宏清朝皇宫、气宇轩昂的皇家排场，充分显示乾隆皇帝的霸气。《追怀》、《暗访》以桑林为背景，很好地衬托了故事的发展；《祭坟》中的月夜、寒风、大雾、枯桑让人感到了桑娘、陈宏谋对佟三秦的真情流露。特别是陈宏谋向自己学生认错这一段人鬼对话的设计，更让人认识到了他敢于承认错误，敢于负责，大度的处事态度。最后，归途路上的那幅桂林山水图，表现了陈宏谋对家乡的向往和眷恋，用纯美的桂林山水来依和他那廉洁、纯净的风范。这幅背景在结尾时演变成了画框美景，仿佛人在画中仙境游，更是让人在视觉上得到了美的享受。

　　在舞蹈上，女子群舞《秦绢美》和《采桑女》通过女子优美、柔丽的舞姿和华丽得体的服装表现了秦绢的美丽和采桑的欢乐。在故事的进一步发展后，人们渐渐发现了在如此美丽的背后竟然隐藏着如此肮脏的造假和处于水深火热的桑农，顿时震撼了观众的灵魂，这一强烈的对比使剧情又有一次质的转折。由船工表演的破浪行船舞是通过一群男子富有阳刚之气的动作和整齐的舞蹈造型，在灯光的良好运用下，把整剧推向了最高潮。这个舞形象的表现了陈宏谋坚持真理的大无畏风格，同时，也道出了一代名臣至高的人生哲学——“大儒从来喜大风”！（作者：朱汝国）